从日本走向世界，日本动画制作委员会的发展(2)

制作委员会模式通俗来说就是多家公司聚集在一起共同参与一部作品的制作，制作委员会产生的原因除了常说的分摊风险外还有一个重要的原因就是为了制作的专业化，商业娱乐
作品往往需要投入大量的金钱来制作，如果是一家公司自己出资负责一部作品的所有制作成本，一旦作品在商业上失败公司将会全盘皆输。在目前的日本动画行业不用制作委员会模式的动画有 Khara
的 EVA
新剧场版
与 Cygames 的《巴哈姆特之怒
》 TV 动画，前者是作品的牌子硬做出来必火，后者是公司穷的只剩钱了。排除掉这些「个案」，绝大多数的日本动画都是采用制作委员会的模式，将风险分摊到多家公司身上，各家公司潜在的商业损失要减少一些，即便作品特别失败，参与制作委员会的各家公司自己的风险也是可控的。而动画制作本身又是一个非常繁杂的工程，需要寻找声优
、制作 STAFF还要进行宣传推广，制作音乐、周边商品，销售光盘，而很多漫画、轻小说
的出版社并不涉足这些业务，而制作委员会中的音乐公司、周边商品公司，会负责这些动画制作之外的配套工作，让出版社更加专注于动画本体的制作。

日本的动画制作委员会是从剧场版动画开始的，典型的案例是《风之谷》与《阿基拉》，《阿基拉》的制作委员会中包含讲谈社、万代
、MBS、博报堂、东邦、住友集团、Tokyo Movie。而《风之谷》的制作委员会就是博报堂与德间书店两家。制作委员会的模式首次引入日本 TV 动画是在 1992 年的《无责任舰长泰勒》，这部 TV 动画的制作委员会包含了濑户内 TV、Big West、King Records、VAP、 Media Rings。而制作委员会模式在 TV 动画界真正的走红是在 1995 年的 EVA TV 版动画，之后制作委员会模式被广泛引入到日本各种娱乐作品的制作当中。